7件我希望在我魔術入門時就知道的事

人們在學習任何事情總是希望能夠事半功倍,包含魔術也是,不過在這個「資訊爆炸」的時代中,要做到事半功倍實在是越來越難了。

早期魔術資源是太過於缺乏,想學甚麼都沒辦法,只好亂學一通。

現在則是魔術資源太過氾濫,想學甚麼都有一堆管道、教學可看,也只好亂學一通,所以在這裡我整理出「如果我能夠回到過去告訴當時初學魔術的我」我會希望在一開始就知道的事,希望能夠幫助到不管是不是在 魔術入門 的你。

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1.認真看待「簡單的魔術」

我在剛 魔術入門 的時候是非常瞧不起簡單的魔術的, 那時買了一片紙牌教學就想要把裡面所有的困難手法都學起來, 花了不知道幾十個晚上在練習Pass (移牌), 不可否認地,Pass在我的實戰表演中佔的成分只有約1%吧... 

一直到過了三年之後,我開始教學中小學生,因為中小學生課堂時間有限, 沒辦法學習困難的手法,所以我必須教它們簡單、並且可以快速學會的表演, 小道具的部分也必須如此,而為了激發小朋友學習的欲望, 我變得必須要使用「表演術」去讓一個很簡單的魔術看起來「不簡單」, 我才漸漸了解到表演術的重要性,也間接讓我知道魔術不是只有手法而已。 當然這不是要你放棄手法,而是希望你能夠衡量比重

「簡單的魔術未必代表它效果不好,有時我們必須以觀眾的眼光去看待一個魔術才行。」

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2.擁有並不代表學會

許多人「擁有」很多教學或是道具,未必有去真正學會它, 更多人是把魔術拿來當作「收藏」, 固然當收藏不是件壞事,但是能夠「學以致用」才是當初買魔術產品的用意吧? 把你現有的教學翻出來,一一過濾出真正適合自己的魔術吧!

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3.不要希望教學片或道具給一套完整的表演方法及台詞

剛開始學魔術時,雖然漸漸會知道表演術、台詞等的重要性, 但是就是「懶」,想要教學片直接提供一套完整的台詞或表演方式, 而不想要自己去想一套屬於自己的表演方式, 當時看到Aldo Colombini在教學中提到 「我不提供你表演的呈現方式,我只教你魔術,我希望你能夠想出屬於自己的表演方式」  

那時不以為然,覺得這個魔術師怎麼這樣,不教我表演方式! 後來才曉得,就算教你,也未必適合每個人, 再者「如果教學片加上一套完整的表演呈現方式,那麼它的價值又不同了」。 而如果時常自己去想「這個魔術該如何去呈現」, 有助於你去發現創造出屬於自己的表演,不管是在近距離魔術或舞台魔術上,這個能力都是非常寶貴的。

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4.不過度追求流行教學或不可能的魔術效果

與其花許多時間去研究「連魔術師都看不出來的效果」, 不如去把你現有的魔術把握好, 有時剛學魔術會知道一些神祕的效果如 「巴格拉斯效果」(ACAAN),或是一些流行的控牌手法 如:Cherry control~之類的,雖然不是說這些手法不好, 只不過對於一位「真正想專注在實戰表演上的魔術師」而言, 把練習時間花在刀口上才是重點,除非你真的很喜歡這些控牌法, 否則還是從基本開始吧!  

相信我,Double Under Cut 或是OverHand Shuffle Control這種基本控牌法都不比那些流行手法差! OverHand Shuffle Control能做到的應用甚至更多,附加價值非常高!

而每天在國際市場上都會出現的「新巴格拉斯效果」(ACAAN), 放棄它吧!巴格拉斯固然神奇,但沒必要花那麼多精力去追求, 除非同樣你非常鍾情於這個效果,否則以實戰角度來講, 我推薦你花個三百塊去買一副「原版綠野仙蹤」(Invisible Deck) 所能達到的效果對於「一般觀眾而言」絕對不比「巴格拉斯效果差」,甚至更神奇! 換個方向來說,每個人初學魔術我想都沒有過多的預算, 與其花一兩千塊買一套不知道效果到底好不好實不實用的最新巴格拉斯效果, 不如花三百塊買綠野仙蹤,真的划算多了!

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5.看表演時不小看每一個效果,思考每一個動作的意義

這點是在舞台魔術上會讓你非常受用的技巧, 這也是我學習舞台魔術大師們的方法,當你在看表演影片時, 第一次你可以當作純粹欣賞, 但是如果你想要讓你的表演更進步,對魔術的理解更深的話, 你必須要看第二次、第三次...甚至是二十次!三十次! 大師級的魔術師基本上每一個表演都是有意義的, 你如果看過David Sousa在教學片Red Envelope, 就可以理解他表演時的每個動作背後的思考方式是甚麼。  

但不是每個大師都會把自己的表演給完整教學出來, 所以你必須要重複看,去理解背後的原因, 將自己的思考模式進入水鏡八奇...不對,是大師的領域。 仔細思考,大師是如何安排每個錯誤引導, 如何表達他的魔術效果,如何安排偷,如何處理東西, 尤其是大師在改程序的時候, 如果找得到影片,我都會翻出來做比對,並且思考 「為什麼他要這樣改?」 當你了解到大師改程序的原因之後, 你對舞台魔術以及魔術的理解也就更深了。

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6.不要害怕挫折

有人表演魔術害怕失敗,索性乾脆不表演, 就永遠不會失敗了,這樣並非最恰當的選擇, 建議害怕失敗的你可以先從大量練習以及表演簡單的魔術開始建立自信。  

就算你準備再萬全,也有可能會有失誤的時候, 但最重要的是你的心態必須要正確, 如果是你可以控制的,就盡全力做好,(比如道具上的配置,練習量等等) 如果是不能控制的,那麼就得接受這個失敗,(比如觀眾失控,惡意找碴,或是其他不可抗力因素) 記取教訓,下次再重新來過,如果你真的有這麼做,相信你遇到挫折的次數會越來越低。

我不相信魔術師表演魔術沒有遇過失敗或挫折, 尤其是表演量越大的,相對遇到挫折機率就越高, 但重點是你能不能從錯中學習, 我記得有一次在某間國中的社團成果展中受邀表演, 當下對於某個魔術太有自信,又發生了一些準備上沒遇過的問題, 導致當下表演是相當失敗,那天我回到我的房間, 拿起筆記本,將我這次失敗的原因列了十幾個理由, 之後我在表演前、準備前都會確認我不再犯這些錯, 而在那之後我也沒有在表演這類型的魔術上出過問題了。

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7.以不同的心態看待魔術

許多人學習魔術的動機很奇怪, 比如說想要把妹之類的,甚至也有人問我是否有推薦的「把妹魔術教學」, 說實在我一直不認為魔術是拿來把妹。  

也許這麼說對某些人有些誇張, 但我一直認為魔術是一個神聖的藝術表演, 我一直以來多以「藝術表演」來看待魔術而多過於「一項專長或特殊技能」, 我會去欣賞一套舞台表演,即使他所有的效果我都知道怎麼做, 但我欣賞他的呈現方式、音樂的搭配、動作、對於效果等處理方式, 我也會去欣賞一套近距離魔術表演,即使他的效果我也知道怎麼做, 但我會欣賞他用不同台詞的呈現方式,他如何使用Dai Vernon教授所說的 "Emotional Appeal",看看全世界有多少魔術師會出4A,表演4A集合? 但有多少人能夠像大衛考柏菲David Copperfield那樣, 將這麼平凡的魔術變得不平凡,賦予了它生命力,讓一個跟簡單的紙牌魔術, 與觀眾產生連結?

所以我認為,用不同的心態去看待魔術,你會得到更多。 魔術表演是可以用來炒熱氣氛,但我相信以「分享」的心態, 而不是有其他目的性的心態來表演,會讓觀眾更喜歡你的表演。

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photo credit: LordFerguson via photopin cc

Chris Chen 陳徹達 – 搞怪魔術帽創辦人,2015 台灣魔術研討會 亞軍,第一位將魔術結合網路行銷,在網路上教授魔術的華人魔術師。詳情請點擊上方「關於我」暸解更多。