2020年，搞怪魔術帽獨家翻譯出版了上冊《魔術師的魔術：談魔術藝術及其理論》，由於當時限量初版印刷的緣故，導致往後幾年一本難求，至今仍然會收到許多人的來信或訊息詢問。
四年之後的2024年，我們終於完成了下冊的翻譯，也準備進行出版。有鑒於之前大量的朋友詢問，這次也將重新再版上冊。這次再版將會做小幅度的調整，並且也有套書的方案，有興趣的朋友記得多關注我們囉！
而在下冊出版之前，我想再簡單地重新Review上冊《魔術師的魔術：談魔術藝術及其理論》，讓大家能更好地理解這本首次將魔術完整理論化的書。
✹ 關於《魔術師的魔術：談魔術藝術及其理論》
《Our Magic》原文版共分為三個部分。
繁體中文版上冊《魔術師的魔術：談魔術藝術與其理論》為第一與第二部分，主要探討魔術表演理論的部分。這也是大部分翻譯版的Our Magic所選擇翻譯的，因其理論可以不受時代限制，用邏輯、經驗等方式進行理解，雖然仍有許多該時代的魔術作為例子，但書中提供的24條魔術藝術原則，是不需要理解過去的古老魔術也能理解並運用的。
理論的部分主要是內維爾・馬斯基林（Nevil Maskelyne）負責。
關於本書理論之經典，知名西班牙魔術大師「神仙爺爺」的胡安．塔馬里斯（Juan Tamariz）曾在他的書《五點》（The Five Points in magic）中提到：
「Our Magic這本書被譽為是魔術理論的聖經，裡面有許多關於台詞、練習、表演、舞台習慣、個人以及心理態度等非常棒的觀點，絕對值得你去學習和研讀，即使是歲月的流逝也無法掩蓋其鋒芒；這本書依然是一本頂級讀物！」
✹ 內維爾・馬斯基林（Nevil Maskelyne）是誰？
內維爾・馬斯基林（Nevil Maskelyne）相較於德文特（David Devant）花更多時間在研究魔術的藝術與理論。在本書中，他提出了許多犀利的觀點，並且認為魔術是一門藝術，並且在書中第一部分以藝術的角度去探討魔術。
以下引用自本書作者介紹：約翰．內維爾．馬斯基林二世（John Nevil Maskelyne the second，1863–1924）為了與其父親有所區別而稱為內維爾．馬斯基林。馬斯基林為一位英國魔術師及發明家，並接手其父親在倫敦埃及大廳的表演工作，同時也從事於無線電報業。其著作除了這本《魔術師的魔術》（合著）外，還有一本《魔術表演》（暫譯）（On the Performance of Magic）。
✹ 本書大綱
▎第一部分：魔術的藝術
作者以15個章節將傳統的藝術原則經過調整後應用在魔術上，形成魔術藝術的24原則，並且闡述為何魔術是一門藝術，甚至該是精緻藝術。
▎第二部分：魔術理論
偏向用科學化、系統化的方式解釋各種魔術的原理，基本上你可以用書中的系統化分類去解釋當今大部分的魔術原理。
第一部份讓人知道魔術藝術的樣貌應該是如何，而第二部分則是「魔術可以如此系統化被學習、應用」，進而讓人們能更有效率且精準去分析、創作自己的魔術。
第二部分將魔術科學化、系統化的部分則由於並沒有學術般的統一制度，我認為作者原先是期望魔術能像是一門學科一樣統一，但現今的魔術理論比較像是各個流派百花齊放。當然這並不影響閱讀與學習本書。
✹ 魔術藝術的原則
比起第二部分的系統化理論，第一部分關於魔術藝術的原則更加能夠讓現代魔術師理解。我特別喜歡這方面各種關於魔術表演的理解與闡述，在這邊跟大家分享書中幾個原則：
▎每次皆盡力以某一概念去構築表演，而此概念連不感興趣的觀眾都能夠接受。
此原則類似〈2021《Inside How’J Brain》許皓鈞 魔術工作坊 心得分享〉這篇文章中的「建構制約」，有興趣的朋友可以在這篇看補充：https://hatemyhat.com/insidehbrain/
▎避免複雜的流程，絕對不要挑戰觀眾的耐心或是記憶力。
這是一條不管是舞台魔術、近距離魔術，都需要遵守的，由於魔術表演性質的緣故，通常難以在短時間內表演出複雜的流程。所以有一句話是：「好的魔術通常能夠用一句話形容過程。」
▎沒有明顯的原因，就不要讓任何事情發生；每個潛在的原因，都會產生某個清楚的必然效果。
如果你想要創作一套屬於自己的作品，這句話可以奉為金科玉律，因為大多數我們在調整學生程序作品時，很大部分是依循此原則。
除了以上，這本書還有21個魔術藝術原則，相信遵守這些原則可以幫助你更理解魔術，並且表演出更好的作品。
✹ 現代魔術師如何應用本書內容？
本書教授了非常多的原則與理論，要如何應用在自身的表演上應該也是大家也有的疑問，這邊我提供一些想法方向：
▎將理論與原則直接應用在現有表演上
如同前面提到的「沒有明顯的原因，就不要讓任何事情發生；每個潛在的原因，都會產生某個清楚的必然效果。」，我們可以直接根據這條原則，將自己的作品進行調整、修改。
好比原本的表演是撲克牌找4A，找完又請觀眾選一張牌，然後再找出來。其中就沒有明顯的原因讓這件事發生，那麼用前面的理論我們可以調整成：
「先請觀眾選一張牌，然後跟觀眾表示隨機抽的四張有一張會是觀眾的牌，結果沒想到這隨機抽的牌是四張A，把四張A疊在一起搓揉之後則變成了一張牌，這張剛好就是觀眾一開始選擇的牌。」
這只是一個很簡單的例子，其中還有很多地方可以修正，但可以看出任何一個簡單的想法、流程，其實都可以透過本書的原則進行調整修正。
▎以書中的理論與原則為核心完成魔術作品
這是難度更高的方式，但是完成的作品也將更符合書中的原則。舉個例子，書中其中一條原則：「當一場表演結合了魔術和戲劇，應以戲劇的需求主導舞台上的流程，而非魔術藝術的一般原則。」
簡單來說，先讓觀眾看懂你的劇情，再考慮魔術效果的分配。如果用這個原則作為核心，就會變成用戲劇方法去完成一套表演，之後再加入魔術的成分。
像是《哈利波特－被詛咒的孩子》這樣的舞台劇，就完美符合了該原則。先讓觀眾看懂了劇情，之後再根據劇情中哈利波特關於各種魔法的設定，用魔術的原理方法去完成。順帶一提，這齣戲有機會大家一定要看現場版，魔術效果部分十分驚艷，可以說是世界級的魔法。
✹ 讀後心得
對於魔術，有三種角度：
▎第一個角度：視理論為無物
認為只有實際的經驗才能夠成就大業。
▎第二個角度：理論才是真理
認為實際的經驗只不過是理論的驗證。
然而，不管是一或二，都沒辦法完整了解魔術藝術的秘密，畢竟沒有一位大師不研究理論，但也沒有一位大師不進行實作，所以⋯⋯
▎第三個角度：學習理論、研究理論，並且實踐它，持續不斷改進。
這個角度才是我認為最好的魔術學習方式。這也是為什麼這本書會是「搞怪魔術帽」選擇出版的第一本書，畢竟比起招式，談論魔術理論與藝術的書籍實在是少之又少。
作者其實在書中透露了他對於魔術藝術的宏圖大志，也成了這本書我最喜歡的一段話，雖然知道這如同魔法般不可能，但總是個令人嚮往的目標，不是嗎？
「並非人人都能達到如同魔術大師般的尊崇地位，也並非人人都能成為魔術中的精緻藝術大師。但最起碼可以嘗試往這方向努力，所付出的努力越多，就越能提升魔術身為藝術的地位。」－《魔術師的魔術：談魔術藝術及其理論》最後，關於《魔術師的魔術》的最新出版相關訊息，記得密切關注我們囉！